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FDesde os momentos iniciais de The Last Guardian, o desenvolvedor Japan Studio e o lendário diretor de jogo Fumito Ueda precisam que você entenda uma coisa simples: este jogo é sobre empatia. Antes de ter a oportunidade de aprender qualquer coisa sobre seu lindo mundo arruinado, você deve curar a criatura quebrada que encontrar em sua cela. Observando seus chifres cortados e as lanças cravadas em suas costas, você sabe que algo está errado. Esta criatura, Trico… é feroz, é temida. E, no entanto, você deve cuidar dele. Você sabe disso, imediatamente. Qualquer pessoa que já teve um animal de estimação problemático saberá como é buscar a compaixão por meio do medo, demonstrar amor apesar da frustração.
“Acredito que os jogos de Ueda-san são tão bem-sucedidos em estabelecer um vínculo, seja com uma garota em Ico ou um cavalo em Shadow of the Colossus, porque ele deixa esses momentos acontecerem sem música”, diz o compositor Takeshi Furukawa, que escreveu a trilha sonora de The Last Guardian. É estranho ouvir um compositor elogiar o espaço entre as notas, mas faz sentido quando você ouve o jogo, porque na maior parte, a partitura está notavelmente ausente. Diz mais com o silêncio do que com qualquer outra coisa.
“Nós intencionalmente mantivemos a música discreta”, explica Furukawa. “O objetivo da jogabilidade de The Last Guardian é desenvolver um vínculo com Trico, e a maneira de as pessoas sentirem empatia é ser participativo. O jogo consegue isso deixando espaço para os jogadores interpretarem e reagirem às situações por conta própria, sem a música alimentá-los com a emoção da narrativa.”
Se você conhece os trabalhos anteriores de Ueda (e deveria; o cineasta Guillermo Del Toro uma vez afirmou que Ico e Shadow of the Colossus são as únicas obras-primas reais dos videogames), esse foco na agência do jogador é normal. O estimado diretor geralmente realiza seus jogos usando “design por subtração”, removendo qualquer elemento que não seja considerado útil para o jogo à medida que o desenvolvimento avança. Mas The Last Guardian se desvia um pouco dessa filosofia, carregando o jogo com mais – mais música, mais mecânica, mais socos emocionais. E, como Trico segue seu herói sem nome, a música de Furukawa segue a visão de Ueda.
“Ueda-san certamente é conhecido por seu design por subtração, mas minha interpretação é que ele não necessariamente se esforçou para manter as coisas mínimas com The Last Guardian”, explica ele. “Acredito que ele faz uma escolha consciente de quais são os momentos-chave e estabelece um fluxo e refluxo, para que as coisas levem a eles. Eu também não estava muito preocupado em manter a música mínima. Minha sensibilidade japonesa de ‘menos é mais’ certamente ajudou a moldar a trilha, mas não me lembro de ter feito esforços conscientes para fazer menos musicalmente.”
Furukawa me diz que a “linguagem harmônica da partitura” é fortemente inspirada pelo impressionismo francês, fazendo uso liberal de sétimas e extensões nos acordes para alcançar a música silenciosamente afetante que fica em primeiro plano durante as sequências de batalha e momentos da história. “Isso faz com que as cores da partitura pareçam suaves e suaves como aquarelas”, diz Furukawa. “Em contraste, eu visualizo as harmonias triádicas como sendo mais brilhantes e vívidas, como pinturas a óleo ousadas.”
Trico – com suas garras e penas de ave, suas orelhas felinas e sua cauda murina – foi projetado para apelar às nossas emoções. Para ser um animal de estimação, de certa forma. Ueda cresceu em uma casa cheia de animais e conhecia as vantagens e as armadilhas de se relacionar com animais que devem ser selvagens. Seu objetivo, ao conseguir meticulosamente que The Last Guardian funcionasse no hardware do PlayStation, era emular a relação entre o homem e a fera em toda a sua bela e feia realidade.
Enquanto a equipe de tecnologia trabalhava na animação e nos gráficos – tendo as orelhas de Trico se contraindo como um gato quando ele se sentia desconfortável, fazendo-o rolar e vagar como um cão malvado quando estava entediado – Furukawa precisava criar uma trilha sonora que não exagerasse. isso, que poderia trilhar a linha entre o sério e o brincalhão, assim como o próprio Trico.
“Evitamos enfatizar as ações e interações entre Trico e o menino, pois isso seria demais e, na pior das hipóteses, poderia fazer o jogo parecer infantil”, explica Furukawa. “Em vez disso, a partitura se esforça para estabelecer um clima e destacar o escopo e a grandeza do mundo (este também é um conceito comum com o impressionismo).”
Embora a concepção e a escrita da partitura tenham sido tranquilas, a execução e a gravação não foram. Ueda queria que a música fosse mais atraente do que seus títulos anteriores e, portanto, a equipe de desenvolvimento decidiu optar por um “som orquestral mais ocidental”.
após a promoção do boletim informativo
“The Last Guardian não faz referência direta a nada de Oshima-san [Ico] e de Otani-san [Shadow of the Colossus’] funciona. Essas partituras são magníficas e, se eu tivesse tentado imitá-las, minha tentativa teria sido, na melhor das hipóteses, um pastiche”, diz Furukawa.
Em vez disso, o Japan Studio optou por gravar com a Orquestra Sinfônica de Londres, o Trinity Boys Choir e o London Voices – uma conquista que “certamente está na lista de desejos de muitos, se não de todos, compositores”, diz Furukawa. “Sinto que as orquestras de Londres têm uma cor mais escura distinta, especialmente os metais e sopros. Os tuttis orquestrais são exuberantes e expansivos, mas lindamente contidos em meus ouvidos. Talvez o termo ‘discreto’ descreva melhor minha percepção dos maravilhosos músicos britânicos, e é por isso que pensei que eles seriam perfeitos para este projeto.”
The Last Guardian foi divisivo no lançamento. Embora alguns adorassem o título por seu estudo inabalável do homem e da besta, e as verdades desconfortáveis que o acompanham, outros ficaram frustrados com seus controles pesados e o hábito agravante de Trico de ignorar comandos. Mas esse, para mim, era o ponto. Apesar de tudo – apesar de seu terrível poder, apesar de seu hábito de ignorá-lo com indiferença, apesar de sua tendência a se afastar quando você está tentando com todas as células do seu ser salvar a maldita vida dele – você viria a amar Trico. Você sentiria o vínculo entre ele e o menino através do controlador, nas veias de suas mãos e em seu coração.
Furukawa e seu grupo sabiam quando recuar e deixar o vínculo sem palavras entre o menino e o animal assumir o controle e, na ausência dele, você apenas sentia seu coração ficar mais afetuoso. É preciso um músico magistral para saber quando algo é melhor sem música, e não há melhor exemplo disso do que The Last Guardian.
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