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Roddy Ricch cresceu a cerca de 16 quilômetros do Kia Forum de Inglewood. Mas o rapper criado em Compton nunca pisou no lendário local até a noite de quinta-feira passada, quando subiu ao palco para se apresentar para 17.000 pessoas como parte da turnê Twelve Carat Toothache de Post Malone.
Alguns dias depois, ele entrou em uma cabana à beira da piscina no topo da Península em Beverly Hills, seu pescoço carregado com uma corrente que apresentava um prato de jantar carregado de diamantes imprensado entre um garfo e uma faca. Ele minimizou suas emoções sobre sua primeira noite no Fórum, dizendo apenas que foi “legal”, apesar de sofrer com problemas de som. Mas ele admitiu que se apresentar na antiga casa dos Lakers não estava em seus planos quando decidiu fazer sucesso na música.
“Ao crescer, nunca pensei que estaríamos fazendo o Fórum”, disse ele. “Estamos fazendo o Staples Center também. Nunca pensei tão à frente.”
Nos últimos dois meses, Ricch e Malone viajaram pelo país, apresentando sets individuais enquanto também se uniam no palco para sua colaboração de 2022, “Cooped Up”. Com o fim da turnê, Ricch lançará a terceira parte de sua série de mixtapes “Feed the Streets”, retornando à sua zona de conforto por meio do tema que colocou seu nome no centro das atenções.
É um retorno bem-vindo à forma após “Live Life Fast” do ano passado, que não correspondeu às altas expectativas estabelecidas por seu álbum de estreia no topo das paradas “Please Excuse Me for Being Antisocial”, apresentando seu hit indicado ao Grammy, “ A Caixa.” Apenas duas semanas após o lançamento do álbum, ele twittou que “Feed the Streets 3” chegaria em 2022 e, após uma pausa para recalibrar, voltou a fazer música.
Conversando com Ricch, fica claro que ele fez a introspecção necessária para voltar aos trilhos. O jovem de 23 anos fala com uma consideração além de sua idade, fazendo longas pausas antes de dar respostas.
“Esse homem está no caminho certo”, disse Mustard, que produziu “Ballin ‘” e “High Fashion” de 2019, entre outras canções. “Ele está mais focado do que eu já vi.”
“Você passa por coisas e mudanças na vida, e às vezes as pessoas não têm coração mole para isso”, disse Ricch.
(Carlos González / For The Times)
Estamos no meio da temporada do Grammy. Você ganhou por performance de rap por “Racks in the Middle” com Nipsey Hussle em 2020, mas muitas outras indicações não deram certo. Como foi ver “The Box” receber todas essas indicações em 2021, mas não o ouro?
Se eu pudesse ser honesto? Eu sinto que eles perderam meu tempo. Por que você nomearia um garoto negro de 21 anos seis vezes, sentaria na primeira fila e não daria nada a ele? Jay-Z me puxou para o lado e me ajudou a sair. Eles o fizeram assim, e ele nunca mais voltou.
Você investiu muito no Grammy antes? Você sabe?
Eu não sinto que eles são o fim de tudo. Eu apenas sinto que, se eu trabalhar, fizer tudo isso, e então chegar ao campeonato e apenas marcar 60 pontos? E eu estou sentado aqui, e não tenho nenhum chip? Você seria quente também.
Hoje em dia, qual opinião você mais valoriza?
Minha mãe, isso é mais do que tudo. Eu valorizava a opinião do meu pai… ainda valorizo. [Laughs] Mas eu diria qualquer coisa a ela, ela sabe tudo sobre mim. Ela não liga para essa coisa de “Roddy Ricch”, mas ela sabe de onde eu vim.
Você está lançando sua nova mixtape logo antes do Dia de Ação de Graças e está fazendo pop-ups para “alimentar as ruas” com comida antes do feriado. O que o Dia de Ação de Graças significa para você?
“Feed the Streets” está cercado por minha mãe. Ela sempre dava comida para as pessoas menos afortunadas quando eu era criança. A gente dava pizza para as pessoas ou ela cozinhava espaguete, coisa que dava pra colocar numa panela grande. Isso é algo que ficou comigo.
Qual era a sua mentalidade ao fazer “Feed the Streets 3”?
Sou eu voltando a me sentir confortável e prosperando em meu ambiente. Nos últimos anos – falando de forma transparente – você passa por coisas e mudanças de vida. Às vezes as pessoas não têm coração mole para isso. Como homem, você precisa saber onde está e entender para onde está indo e continuar sendo ótimo, independentemente das circunstâncias. Então é aí que está a música. Estamos trabalhando no próximo álbum enquanto este está saindo.
Você está falando com seu filho de 2 anos na última música, “Letter 2 My Son”. O que fez isso parecer o momento certo?
Eu me sinto como essas músicas [about family] viver para sempre. Isso significa muito para mim. Eu apenas tentei colocá-lo para fora. Obviamente teremos mais conversas se Deus permitir que eu esteja aqui para isso, mas sinto que as pessoas, principalmente os jovens, não valorizam o tempo. Então, no meu tempo, meu filho pode não ser capaz de entender exatamente o que estou dizendo agora, mas posso deixar este pensamento [for later]. Eu sinto que já vi muitas pessoas irem antes de dizer o que querem dizer aos filhos.
Você mencionou tentar criá-lo da maneira certa, apesar de não ter um pai em sua própria vida enquanto crescia. Quantos anos você tinha quando aprendeu os valores que está dizendo a ele na música?
É um processo contínuo para mim. Eu sou um jovem pai. Eu não faço tudo certo, eu disse na música. Já errei, já dei tempo para separação, só precisava de espaço. Não estou pintando um quadro de que sou o pai perfeito, mas sempre arranjo tempo. Se a mãe dele ligar sobre algo acontecendo, estarei no primeiro jato. Já cancelei coisas no meio das coisas.
Mas você também pode aprender com seus filhos. Eu sinto que é uma relação de vaivém entre eu e ele. Quero aprender tanto com ele quanto ele aprenderá comigo.
Roddy Ricch se apresentando em 2019.
(Scott Dudelson/Getty Images)
Por quanto tempo você trabalhou na mixtape?
Depois de “Live Life Fast”, eu sabia que tinha que lançar outro álbum para meus fãs. Mas eu precisava me dar tempo para recuperar meu espírito. Eu estava pensando em cair bem perto depois daquele álbum, mas [everyone involved] queria tomar nosso tempo com o processo. Então nos sentamos com a música, vivemos com a música, deixamos que a música nos ministre para que possamos afetar as pessoas da maneira certa.
Você mencionou “Feed The Streets” como sua zona de conforto. Você estava fora de sua zona de conforto em “Live Life Fast”?
Eu não diria necessariamente fora da minha zona de conforto. Mas eu sabia que meus fãs queriam aquele álbum enquanto eu o estava fazendo, e onde eu estava na minha vida, simplesmente não batia.
Às vezes você tem períodos de entressafra, onde pode não se sentir tão inspirado. Você está focado em outras coisas. Eu sinto que estamos em um grande espaço agora. Esse foi o tempo em que estávamos e aprendemos com as coisas.
Você se afastou da música para voltar a esse espaço?
Sim, eu estava recentralizando minha energia e encontrando meu lugar feliz. Em algumas coisas da vida cotidiana, apenas tentando viver. Quando você está acordando e não está certo, você tem que sacudir de volta. Sinto que precisava encontrar minha paz. Minha família, voltando para mim e o que eu tive que fazer para me manter inspirado.
Depois que PnB Rock foi morto em setembro, você postou sobre LA precisando parar com a violência sem sentido. Qual foi sua primeira reação ao ver a notícia?
Eu conheço essa área bem, muito bem. [South L.A.] Minha mãe fazia as unhas naquela loja ali. Essas pessoas me viram crescer. O El Pollo Loco, o McDonald’s e aquela pequena lanchonete [where] eles vivem mudando o nome. Eu conheço esse cruzamento.
Sabemos o que vem de certas áreas. Não que “temos medo da área”, apenas a conhecemos muito bem. Crescendo indo para a escola, estaríamos no ponto de ônibus vendo as velas comemorativas, balões roxos, bem no cruzamento.
Isso não é culpa de ninguém, mas não brincamos com isso. Vovó foi transferida de lá. Nós fomos embora.
Isso fez você se mover de alguma forma diferente? Ou você estava sempre se movendo de forma inteligente?
Eu tenho feito isso por uns cinco anos. Eu sei que não é muito tempo na vida. Mas cinco anos tendo que me mover assim … todos os meus carros foram 5% de tinta desde que eu tinha 18 anos. As pessoas não podem dirigir meus carros pelas colinas porque não podem ver através do meu s—. Eu apenas me movo como um fantasma. Não aconselho todo mundo a se movimentar assim, apenas tomamos nossas precauções.
Mas orações para sua família, sua namorada, seus filhos. Eu gostaria que isso não tivesse acontecido. Mas eu conheço essa área muito bem.
Qual é a sua opinião sobre o estado do hip-hop de LA agora?
Sinto que estamos em um lugar muito bom. Fazendo mais colaboração, trabalhando mais uns com os outros, lidando mais uns com os outros. Isso é tudo que posso pedir da minha cidade. Ainda é muita divisão também.
Já vi muitos artistas reclamarem de não conseguir apoio suficiente dentro da cidade.
Como artistas, temos que assumir a responsabilidade por nós mesmos. Meu pai me ensinou que nada foi dado. Nunca procurei ninguém que me desse nada.
Se eu pudesse falar sobre ser do Ocidente, meu sucesso veio de me aventurar em Nova York, Filadélfia, DC, Atlanta, Texas, Flórida, Chicago. Eu me aventurei para que eu pudesse trazê-lo de volta para casa. Muitas pessoas de onde viemos, conseguimos tanto aqui, que nos sentimos como “é isso”. Essa é a mentalidade em que muitos de nós estamos presos: “Sou de Los Angeles, sou isso, sou aquilo”.
Você teve isso em algum momento do início de sua carreira?
Nunca. Fui para Chicago quando tinha 12, 13 anos. Fiz Summer Night Lights. Eu vi todo o Chief Keef, Lil Durk acenar. Eu tenho que ver o outro lado. Eu não quero culpar uma pessoa por ter sua mentalidade. Você só precisa abrir sua mente.
As tendências e sons do hip-hop mudam rapidamente. Como você lida com isso?
Eu realmente não presto atenção nisso. Todas essas coisas são exatamente o que dizemos, são tendências. Vou ser honesto com você – quando “The Box” saiu, eu realmente não sabia o que era. Aquele “ee-er” s—. Provavelmente é difícil de acreditar nisso, mas eu nem sabia como seria a viralização de “The Box”. Eu só sabia que era uma música que as pessoas ouviam e gostavam do pequeno som.
As pessoas me explicaram, tipo, a internet pegou o som “ee-er” e fez toda essa loucura. Já tinha visto algumas, mas não seguimos tendências. Nós os fazemos.
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