Francis De Erdely é um mestre da pintura radical que trabalhou em Los Angeles nos anos que se seguiram à Segunda Guerra Mundial, mas desde então foi injustamente esquecido?
Essa é a disputa peculiar sendo feita em uma pequena exposição no Museu de Arte de Laguna, o que significa reavivar o interesse pelo artista húngaro, que morreu em 1959 na juventude de apenas 55 anos. alegar. Na realidade, um pintor conservador, embora socialmente consciente, ocupa um recanto histórico modesto.
O catálogo da mostra é a primeira publicação substantiva sobre o artista, então ele começa a preencher uma lacuna em relação a um pintor que deveria ser mais conhecido, mesmo que não esteja à altura de seus contemporâneos de primeiro ou segundo nível. Ele foi um pouco proeminente durante seu dia, e vale a pena saber o porquê. Mas o livro também é um saco misto.
A melhor parte: recebemos uma quantidade considerável de informações biográficas, úteis para classificar as 24 pinturas de cavalete e 15 obras em papel da mostra. (Ele era um desenhista talentoso; os desenhos se destacam.) De Erdely nasceu em Budapeste em 1904, crescendo durante um período de extrema angústia social, caos político e derramamento de sangue épico. a história se desenrolava, ele estava recebendo uma educação clássica e uma formação acadêmica em arte, começando aos 15 anos. Ele estudou e trabalhou na Espanha, França e Bélgica, finalmente fugindo da Europa em 1939, ameaçado pela Gestapo por suas atividades antifascistas. Com uma guerra mundial para trás e outra prestes a explodir, ele emigrou para os Estados Unidos, vivendo primeiro em Nova York, depois em Detroit, sustentando-se em grande parte com retratos encomendados. Em 1944, De Erdely chegou a Los Angeles, ingressou no corpo docente da USC no ano seguinte e ensinou pintura acadêmica lá até sua morte.
O ponto baixo do catálogo: um negociante de arte em uma galeria comercial que cuidou do trabalho de De Erdely foi convidado a escrever a entusiástica introdução. O conflito de interesses para o que pretende ser um estudo de museu acadêmico e independente é óbvio e decepcionante. LAM deveria saber melhor.
De Erdely ocasionalmente se voltava para a natureza morta, mas ele era principalmente um pintor de figuras. Como convém à sua biografia, sua arte é uma união desconfortável de disciplina firmemente acadêmica e o assunto socialmente consciente que ganhou força na pintura americana na década de 1930. Os trabalhadores são um tema comum, de um trabalhador de capacete a um vendedor de jornais, enquanto negros e pardos, como marginais sociais, são abundantes. Ele trabalhou a partir de modelos vivos, geralmente não profissionais.
Francis De Erdely, “Pancho”, 1945, óleo sobre tela.
(Chaffey Community Museum of Art)
