Revisão de ‘Let It Be Morning’: comédia dramática irônica e melancólica de Israel

“Let It Be Morning”, escrito e dirigido pelo cineasta israelense Eran Kolirin (“The Band’s Visit”), baseado no romance de 2006 do autor palestino Sayed Kashua, é uma comédia dramática discreta, melancólica e ironicamente observacional na qual uma aldeia árabe encontra-se no limite após um bloqueio misterioso pelo exército israelense.

Embora este filme bem atuado, que foi a apresentação oficial de Israel para o Oscar de filme internacional de 2022, seja um pouco lento, ele apresenta um instantâneo oportuno, pontiagudo e às vezes inteligentemente satírico das relações israelense-palestinas. Ele também oferece uma visão muitas vezes comovente de uma família disfuncional no centro de tudo.

Sami (um comovente Alex Bakri), um cidadão israelense nascido na Palestina que trabalha para uma empresa de tecnologia em Jerusalém, desdenhosamente voltou com sua esposa, Mira (Juna Suleiman), e seu filho, Adam (Maruan Hamdan), para sua remota cidade natal para assistir ao casamento de seu irmão mais novo, Aziz (Samer Bisharat), com Lina (Yara Elham Jarrar). Mas após a celebração, Sami e sua família ficam presos na casa de seus pais, Tarek (Salim Daw) e Zahera (Izabel Ramadan), quando a estrada para fora da cidade é fechada pelas autoridades israelenses. Não só não há saída, mas os sinais de celular da aldeia caem, assim como, eventualmente, a eletricidade. É tudo menos uma questão de por que isso aconteceu do que quando a normalidade será restaurada?

A teoria predominante para o bloqueio é a presença de palestinos ilegais da Cisjordânia na cidade, fator que acaba evidenciando uma divisão na comunidade árabe. O fato de um desses residentes ilegais (apelidado pejorativamente de “Daffawis”) estar construindo uma segunda casa para Sami e sua família ao lado de seus pais prova um enigma socioético para Sami, que não queria a casa para começar – seu pai controlador a queria para ele.

Há muito respeito pelo aparentemente sábio e sensato Sami dentro de sua família e da comunidade com base em seus dias de juventude na cidade, bem como a suposição de que ele cultivou uma vida bem-sucedida e sofisticada na cidade grande. Mas, como Sami revelará em breve, ele não é exatamente o herói que todos pensam.

Ainda assim, como a pessoa que mais deseja deixar a cidade – ele teme perder uma importante apresentação de trabalho e perder o emprego – Sami tenta liderar uma saída se aproximando de um guarda de fronteira instável (Kosta Kaplan). Mais tarde, ele se alinha com o infeliz velho amigo – e sitiado motorista de táxi – Abed (Ehab Salami), para incitar um grupo de protesto contra o cerco.

Mas o filme é menos sobre fuga e mais sobre êxtase, seja permanecer na cidade natal provinciana ou permanecer em um relacionamento insatisfatório. Este último é especialmente bem explorado de vários ângulos: Sami e Mira estão com problemas, em parte devido ao caso que Sami pensa estar mantendo em segredo; Tarek e Zahera estão em um casamento sem amor; dificilmente está claro para a irmã defensiva de Sami (Arin Saba) e seu marido nervoso (Doraid Liddawi); Abed anseia por sua ex-esposa; e até o recém-casado Aziz já tem dúvidas sobre no que ele se meteu. Todas essas dinâmicas dão origem a algumas conversas adoráveis, reflexivas e às vezes divertidas entre ou sobre os vários pares.

Uma imagem inicial de um bando de pombas teimosas prova uma metáfora adequada e digna de riso para o sentimento de devo ficar ou devo ir que permeia o filme.

Os laços de amizade também são considerados, principalmente entre o esnobe Sami e o carente Abed, que não são mais os iguais que talvez tenham sido. Além disso, uma possível razão pela qual o cara durão da cidade, Ashraf (Nadib Spadi), permaneceu leal ao amigo de infância Sami acrescenta uma dimensão intrigante ao tema subjacente da história de liberdade versus repressão.