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Em “Nada de Novo na Frente Ocidental”, do diretor Edward Berger, o soldado Paul Bäumer (Felix Kammerer) é encontrado em uma pilha de escombros por seus camaradas, tendo sobrevivido a uma noite de bombardeio inimigo. Conforme ele ganha consciência, os sons abafados da guerra – particularmente os gritos de homens feridos – se infiltram na paisagem sonora. Ele é rapidamente colocado para trabalhar coletando placas de identificação dos mortos. Ouvimos um barulho a seus pés. É um par de óculos. Ao pegá-los, a respiração de Paul acelera, a atmosfera ao seu redor diminui. Ele vira um corpo deitado de bruços na lama. É o amigo dele. As lágrimas escorrem pelo rosto de Paul enquanto ele arruma o uniforme desgrenhado em busca de palavras para se despedir. Eles nunca vêm. Uma partitura melódica fervente para abruptamente quando alguém grita para ele continuar se movendo. É o segundo dia de Paul na guerra.
“Tudo é contado de um ponto de vista emocional”, diz o mixador da regravação, Lars Ginzel. “Queríamos tentar colocar o público no lugar de Paul ou posicioná-lo ao seu lado, e ao mesmo tempo contar a história.” O filme em alemão, adaptado do romance de 1929 de Erich Maria Remarque, apresenta as atrocidades da Primeira Guerra Mundial por meio de um retrato íntimo que segue Paul e um punhado de camaradas.
Sonoramente, a paleta encontrou seu fundamento a partir de “cartas de soldados escrevendo de volta para casa para sua família”, diz o designer de som e supervisor de editor de som Frank Kruse. “Não existem verdadeiros gravações dessa época. Como havia muitos escritores na linha de frente, incluindo Remarque, eles tentaram descrever o som com descrições metafóricas.” As cartas abriram caminho para que a equipe fosse auditivamente autêntica, mas não presa à precisão “científica”. O resultado é uma trilha sonora visceral, às vezes assustadora, para a devastação da guerra.
Cada uma das três sequências épicas de batalha que Berger traz para a tela desperta um realismo de detalhes sonoros. Tiros, metralhadoras, explosões, aviões e até lança-chamas mordem nossos ouvidos. Quando Paul está lutando dentro de uma trincheira francesa, ele encontra uma cozinha de campo onde ele e o camarada Stanislaus “Kat” Katczinsky (Albrecht Schuch) se empanturram de comida, enchendo seus estômagos vazios. O momento alegre é interrompido pelo tremor do chão. Do lado de fora, em meio à névoa espessa, uma linha de tanques aparece – a primeira vez que eles são usados em um campo de batalha. Os sons dos “monstros de ferro” foram criados combinando gravações do mixer de som de produção Viktor Prášil com sessões de foley de guinchos de metal e ruídos de animais.
Tiros, metralhadoras, explosões, aviões e até lança-chamas mordem nossos ouvidos em “Nada de Novo no Front Ocidental”.
(Netflix)
O diálogo foi gravado usando vários microfones suspensos empunhados pelos operadores de boom Ondřej Vondráček e Lukáš Kuchař. Além disso, um transmissor sem fio e um pequeno microfone foram colocados dentro dos capacetes dos atores para quando os soldados lutassem nas trincheiras. Prášil também gravou uma série de faixas selvagens no set de diferentes perspectivas, especialmente momentos que “seriam difíceis de filmar novamente ou nem mesmo possíveis”. Com a ajuda de mixers de som adicionais no set, diz Prášil, “gravamos mais de 40 gigabytes de material de áudio em mono, estéreo e cinco canais que foram enviados para postagem”.
As cenas de batalha foram mixadas para que cada uma – conforme apresentado no Atmos, um design de som tridimensional – aparecesse de maneira diferente, diz Ginzel. “Tentamos não tratar nenhuma das sequências da mesma forma. Com a sequência do tanque, é um equilíbrio entre efeitos sonoros e música mais ou menos igual. Para a última sequência de batalha antes do cessar-fogo, é tão extremo que ficou claro que a música tinha que liderar. Foi a nossa forma de tentar manter uma evolução nos temas recorrentes que tínhamos.”
Em uma sequência comovente em que Paul esfaqueou um soldado francês e tentou fazê-lo “calar a boca” enfiando lama em sua boca, post deixou os atores fazerem o trabalho pesado na cena. “É incrível a mudança pela qual Paul tem que passar de matar para tentar salvar o soldado francês. Acho que as performances são notáveis”, diz Ginzel.
Os sons dos tanques foram criados combinando gravações com sessões de foley de guinchos de metal e ruídos de animais.
(Netflix)
“O maior desafio para nós foi tentar perder todos os sons de batalha e ir para um campo silencioso no meio do nada sem que o público percebesse. Acertar o timing dessa descida foi a maior tarefa.” Kruse acrescenta: “Usamos o som dos andorinhões [birds], o que não faz sentido porque os andorinhões viajam para o sul no inverno. Nós intencionalmente usamos esses pássaros para, esperançosamente, criar esse momento triste e sonhador dentro de Paul, onde ele deseja estar longe de todo esse horror.”
Há muitos momentos tranquilos e inocentes também. Como quando Paul lê para Kat uma carta que sua esposa escreveu para ele. O sol está brilhando enquanto o ar gelado bate em suas costas. Nenhum som de guerra é encontrado. Ou quando Paul e seus companheiros comem um ganso roubado como se fossem garotos de fazenda, rindo e comendo uma refeição quente. É nestes vales que vemos (e ouvimos) alguma humanidade no meio do caos.
Outro exemplo impressionante é uma cena culminante em que Kat é filmada em uma floresta vazia e nevada. “Quando ele olha para cima, você ouve o vento, mas não há folhas nas árvores. Mas ainda adicionamos o som de folhas farfalhando”, diz Kruse. “Existe esse pequeno momento abstrato que conseguimos criar a partir dele. É um dos meus momentos sonoros favoritos no filme.”
Ginzel acrescenta: “Os momentos de silêncio são o que mantém todo o filme unido”.
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