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Um dos elementos Jujutsu KaisenA atração para sua base de fãs são suas cenas de luta dinâmicas, e ninguém despertou mais agitação do que o recente Gojo vs Sukuna. A arte da série mostra que seu criador – Gege Akutami – possui excelente domínio dos painéis de mangá e uma habilidade única de traduzir o que vê em ilustrações no papel. Criar imagens e cenas tão fascinantes traz muitos desafios, pois não é fácil criar ótimas sequências de ação que as pessoas também possam entender facilmente.
Recentemente, Akutami compartilhou sua abordagem para fazer ótimos desenhos que também são fáceis de entender em uma entrevista. De acordo com Akutami, “Trata-se de ter a capacidade de transmitir o que está acontecendo em uma situação.” A entrevista pode ser encontrada em Shonen Jump Semanal Edição nº 44 – cuja tradução parcial foi compartilhada por @soukatsu no X (anteriormente Twitter).
Na entrevista, Akutami é questionado: “qual é a diferença entre ótimos desenhos e desenhos fáceis de entender?”, ao qual ele responde com uma explicação de como um bom artista pode se atrapalhar ao criar com sucesso uma cena que seja visualmente emocionante e legível. O problema, segundo Akutami, é a abundância de “opções de perspectiva” e a falta de opções de “ponto de vista” que estão prontamente disponíveis em outras mídias, como fotografia ou vídeo.
Escolher diferentes perspectivas é a chave para Jujutsu KaisenAs grandes lutas
A abordagem de Akutami para criar uma cena de luta bem desenhada e facilmente compreensível é interessante e reveladora. Ele supera os limites do papel e da tinta, essencialmente ignorando-os. Em vez disso, ele trata as cenas de luta como um vídeo, abordando todos os ângulos aos quais alguém assistindo a um filme ou programa de televisão teria acesso durante a transmissão. Como resultado, Jujutsu Kaisen as cenas de luta são incrivelmente dinâmicas. Isso é possível, argumenta Akutami, se os artistas evitarem limitar-se a apenas um ângulo em seus desenhos. Em vez disso, Akutami diz: “tPara transmitir uma situação claramente em uma ilustração, você pode usar três ângulos diferentes.”
Akutami ilustra seu significado com uma análise passo a passo de uma cena de luta de sete painéis e duas páginas da recente batalha entre Satoru Gojo e Ryomen Sukuna. Akutami divide a luta em planos angulares “longos ou amplos”, “planos médios ou médios” e “close-ups”. Eles expressam movimento sem a necessidade de realmente se mover. Ele faz isso aproveitando o modo como os espectadores se acostumaram a assistir filmes e televisão e as expectativas que eles têm em relação ao que constitui uma boa cena de ação “ao vivo”. Basicamente, a abordagem de Gege Akutami não é muito diferente de como um diretor de cinema ou televisão abordaria uma cena de luta.
Há fotos que mostram os combatentes em relação ao ambiente, como árvores, edifícios e outros pontos de referência próximos. Esses ângulos dão ao espectador uma compreensão da área de operações ou zona de combate. A seguir, há cenas do combate real em ação. Este é o cerne da cena. Aqui o espectador vê como são iniciados e finalizados os chutes, socos e golpes dos combatentes. Por último, há os close-ups dos olhos ou das expressões faciais dos combatentes. Esses tiros permitem ao espectador saber o quão preocupado ou confiante um oponente está, ou quanta dor ele sofre quando um oponente acerta um golpe com sucesso.
Não é de admirar que os fãs continuem a amar e apreciar Jujutsu Kaisen’arte, estilo e história. Gege Akutami tem uma abordagem única para cenas de ação que lhe permite manter os leitores hipnotizados e ao mesmo tempo não os confundir sobre o que está acontecendo. A luta entre Gojo e Sukuna é um exemplo perfeito disso e ficará na memória de Jujutsu Kaisenfãs há muito tempo.
Fonte: @soukatsu
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