Revisão de ‘Infinity Pool’: Brandon Cronenberg nos empurra para o fundo do poço

As piscinas infinitas são construídas como ilusões de ótica onde a água aparentemente não tem limites, deslizando para o nada, sangrando no horizonte. Não poderia haver título melhor para o mais recente filme de terror de crise de identidade como corpo de Brandon Cronenberg, “Infinity Pool”, que chega logo após “Possessor” de 2020. Situado em um resort all-inclusive de luxo no país fictício de Li Tolqa (foi filmado em locações na Croácia e na Hungria), “Infinity Pool” é maior em escopo do que seu antecessor, a narrativa é mais grandiosa, mais nítida, mais engraçada e mais perversamente perverso.

Este é “De Olhos Bem Fechados” de Cronenberg por meio de “O Lótus Branco”; está em conversa com “Triangle of Sadness”, mas também parece ser um filme profundamente pessoal sobre um artista confrontando suas inseguranças e encontrando uma espécie de transformação em puro abandono e submissão. É uma sátira mordaz da riqueza, uma inspeção da dinâmica de poder inerente ao turismo colonial e uma denúncia do mau comportamento que o dinheiro não apenas permite, mas também engendra. Mas acima de tudo, cimenta Cronenberg como uma das nossas maiores aberrações cinematográficas, muito parecido com seu pai, o grande David Cronenberg. Com relação a esse relacionamento, “Infinity Pool” também está repleto de ansiedades sobre ser um artista com conexões familiares com a indústria.

A narrativa propulsiva e o trabalho de câmera enjoado e desequilibrado do diretor de fotografia Karim Hussain se combinam para criar a sensação de ser sugado por um redemoinho surreal, entrando em um mundo desequilibrado, quase inclinado, como se estivéssemos em um navio. A paleta de cores fria nega a beleza do local, e todas as composições listadas à esquerda. Os close-ups são extremos e a profundidade de campo rasa faz com que Hussain coloque o foco entre os personagens constantemente, sublinhando a dissonância entre nosso protagonista e sua esposa.

Alexander Skarsgård interpreta James Foster, um escritor com complexo de inferioridade. Depois de publicar um romance, ele está de férias com sua esposa Em (Cleopatra Coleman), filha do editor, em busca de algo para combater seu bloqueio criativo. A inspiração, ou algo assim, entra em sua vida na forma de Gabi (Mia Goth), uma fã de seu livro, ela afirma, e logo James e Em estão jantando, dançando e escapando do complexo fortemente fortificado do resort para um piquenique na praia. com Gabi e seu marido Alban (Jalil Lespert).

Enquanto James está embriagado em seu conversível alugado ilegalmente de volta ao resort, os faróis falham e ele bate e mata um fazendeiro local, desencadeando sua queda no processo legal único e distópico do empobrecido, religioso e conservador Li Tolqa. Ele foi condenado à morte por seu atropelamento, ordenado a ser executado pelo filho mais novo do homem. Mas por uma taxa pesada, a polícia pode criar seu “duplo” ou um clone, para ser morto em seu lugar. A única captura? Ele tem que assistir.

Escolher o duplo parece a única escolha, mas é o que faz James cair na toca do coelho, caindo no grupo de Gabi e Alban, todos os quais já foram dobrados antes, escapando da responsabilidade e das consequências com seu dinheiro. O novo sopro de vida os encoraja a agir, obtendo tanto prazer hedonista de uma invasão de casa quanto de uma orgia movida a drogas.

No centro desse buraco de minhoca caleidoscópico de deleite perigosamente sombrio está Gabi, interpretada pela reinante rainha do grito Mia Goth (“X”, “Pearl”), que é tão feroz e destemida quanto engraçada. Gabi se transforma de fangirl bajuladora em sexpot sedutora em brincalhona e valentona sádica, dominando e humilhando o infeliz himbo James com prazer e seu guincho de sirene característico. É o tipo de performance que só o gótico poderia fazer, intencionalmente exagerado, mas tão comprometido que chega ao limite do terror.

Isso parece uma continuação quintessencial de um filme inovador – um projeto sobre bloqueio de escritor, pessoas horrivelmente ricas e perdendo a identidade repetidamente, encontrando paz apenas ao se submeter a forças poderosas além do controle. Se James é um bom escritor não parece importar, e se ele se encontra novamente não está claro, mas Cronenberg com certeza se diverte derramando sangue e fluidos corporais no problema e vendo até onde ele pode ultrapassar os limites. Se você estiver disposto a surfar no comprimento de onda maravilhosamente estranho e selvagem de “Infinity Pool”, é realmente um passeio singular e inesquecível.

Katie Walsh é crítica de cinema do Tribune News Service.