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Gary Kent, dublê que inspirou filme de Tarantino, morre aos 89 anos

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Gary Kent, um célebre ator, diretor e dublê da lista B, morreu na quinta-feira no Onion Creek Nursing and Rehabilitation Center em Austin, Texas. Ele tinha 89 anos.

Nascido em 7 de junho de 1933, em Walla Walla, Washington, os primeiros filmes de Kent incluem “Battle Flame”, de 1959. Ele passou a atuar em vários filmes na década seguinte – incluindo o filme de terror de 1964 “The Thrill Killers”, o original “The Black Klansman” em 1966 e o ​​filme de motociclista de 1968 “The Savage Seven”.

Em 1969, ele foi o dublê de Bruce Dern no clássico cult psicodélico “Psych-Out”, estrelado por Jack Nicholson e Susan Strasberg. Na preparação para o filme, Kent usou todo o método e ingeriu ácido. Ele disse ao Austin American-Statesman em 2018 que a façanha mais perigosa que já havia realizado foi naquele set específico e não, não foram as drogas.

“Eu tive que subir neste prédio e pendurar minhas mãos na borda desta cúpula de vidro neste antigo museu de arte em LA”, disse ele à agência. “Eu tive que me pendurar pelas mãos e balançar para esta varanda e por causa de onde a câmera estava, eles não podiam colocar nenhuma almofada para baixo. Quase não consegui.

Outros filmes para os quais ele realizou acrobacias arriscadas incluem “Hells Angels on Wheels”, “A Man Called Dagger”, “The Return of Count Yorga” e, mais recentemente, o filme de Don Coscarelli de 2002 “Bubba Ho-Tep”. Ele se aposentou das acrobacias em 2003, depois de quebrar a perna durante as filmagens.

“Minha primeira façanha foi descer as escadas do porão e quebrei meu braço”, disse Kent no documentário de 2018 “Danger God”, que segue sua carreira de quase cinco décadas.

“Desci as escadas em meu triciclo, e a única pessoa por perto era minha irmã Patty, e minha mãe disse: ‘Você sempre foi assim, isso começou sua carreira de dublê.’”

Kent passou por isso honestamente, desde a infância até a adolescência. Ele sabia que sua coragem excedia a norma.

“Havia uma ponte que atravessava o rio Cedar [in Washington] e havia uma grade de tubo em ambos os lados que as pessoas podiam segurar, e durante o inverno congelava ”, lembrou ele no documentário.

“Tornou-se uma grande coisa, verão ou inverno: quem teve coragem de atravessar a ponte naquele cano? Claro que várias pessoas fizeram isso, mas EU fiz isso quando estava congelado.

Atuando em um pequeno teatro em Corpus Christi, Texas, Kent se apaixonou por Joyce Peacock. Recém-saído do Naval Air Corps, Kent se casou com ela na mesma cidade em que se conheceram e juntos criaram três filhos, Greg, Colleen e Andy. Quando Kent soube que tinha que seguir seus sonhos para Hollywood, ele, Joyce e as crianças arrumaram suas vidas e se mudaram para o oeste.

Ansioso para entrar na indústria cinematográfica, Kent passava o dia todo trabalhando em um escritório de produção e participava de pequenos grupos de teatro à noite, atuando em peças até 1 da manhã.

“Você não recebia muito, mas sempre recebia, e era maravilhoso conseguir um emprego”, lembra Kent sobre seus primeiros dias no show biz.

Embora a ambição de Kent tenha levado ao fim de seu primeiro casamento, ele permaneceu em Los Angeles por 40 anos, casou-se e finalmente se separou da atriz de “The Thrill Killers”, Rosemary Gallegy, que atendia pelo nome artístico de Laura Benedict.

Assim como Cliff Booth, personagem de Brad Pitt em “Era uma vez… em Hollywood”, Kent teve um desentendimento com Charles Manson e a “família” no Spahn Movie Ranch. Um buggy que a produção estava usando como carro da câmera quebrou no set, e Manson se ofereceu para consertá-lo, mas pediu um adiantamento de $ 70. Kent pagou, mas Manson renegou sua parte no acordo até que Kent o ameaçou.

“Charles ficou embaixo do buggy e o consertou imediatamente”, disse Kent.

De acordo com Joe O’Connell, o cineasta por trás de “Danger God”, Quentin Tarantino entrevistou Kent enquanto trabalhava no roteiro de “Era uma vez… em Hollywood”. O dublê e diretor Hal Needham também foi apontado como uma inspiração para o personagem de Booth.

Kent freqüentemente retratava bandidos, estupradores, bandidos e canalhas em seus filmes, mas de acordo com aqueles que trabalharam de perto com ele, sua persona fora da tela não poderia estar mais longe de tais papéis de “cara mau”. O’Connell tornou-se amigo do dublê durante as filmagens de seu documentário, e eles permaneceram próximos por anos. Ele disse ao The Times: “Gary é o cara com quem os caras queriam sair. E as mulheres queriam estar perto. Mesmo velho, ele era ótimo. Ele simplesmente irradiava uma alegria de viver.”

Na década de 1970, Kent viajou para Dallas para dirigir um filme, mas o financiamento caiu. Ele decidiu ficar de qualquer maneira e passou a escrever e dirigir o dramático filme de 1976 “The Pyramid”, que foi recentemente incluído no livro “TCM Underground: 50 filmes imperdíveis do mundo do culto clássico e do cinema noturno”.

Ele se casou com a falecida dançarina que virou atriz Tomi Barrett, que atuou em “The Pyramid”, em 1977. Ela sucumbiu ao câncer de pulmão em 2005.

Em 2009, Kent publicou um livro de memórias, “Shadows & Light: Journeys With Outlaws in Revolutionary Hollywood”, detalhando suas coloridas décadas gastas realizando acrobacias selvagens e de alto risco em clássicos cult e joias de baixo orçamento.

Perto do fim da vida de Kent, O’Connell frequentemente o visitava em sua casa de repouso no Texas. E no domingo, Kent pediu “Cheetos inchados e uma Pepsi”. Antes da visita, O’Connell postou no Facebook pedindo aos fãs e amigos de Kent que deixassem mensagens nos comentários.

“E então eu sentei naquele domingo e li todas as coisas boas que as pessoas estavam dizendo sobre ele”, disse O’Connell. “E acho que ele gostou.”

No final de “Danger God”, Kent sentou-se em uma mesa cheia de papéis e disse à câmera: “Se você quer ter uma vida feliz, encontre algo que ame e faça isso até morrer”.

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