Documentário ‘The Price of Glee’: as 5 principais conclusões

“The Price of Glee”, com estreia na segunda-feira no ID e Discovery+, reúne a cobertura de notícias mais notável (tanto positiva quanto negativa) sobre a outrora amada série da Fox. Embora filmado sem a participação de nenhum membro do elenco principal ou equipe criativa – Kevin McHale e Jenna Ushkowitz, que atualmente dirigem um podcast “Glee”, respectivamente considerou a nova série “lixo” e exortou os espectadores a “prosseguir com cautela” — o documentário em três partes narra as sombras escuras em torno de alguns de seus atores: a overdose de Cory Monteith, a prisão de Mark Salling, O comportamento agressivo de Lea Michelea trágica morte de Naya Rivera e as acusações de violência doméstica de Melissa Benoist contra Blake Jenner.

A série documental tenta atribuir culpas pelas várias controvérsias e baixas do fenômeno cultural. “Parte do que aconteceu neste programa é incrivelmente tóxico e, ainda assim, foi um grande sucesso que todos assistiram, inclusive eu”, diz a psicoterapeuta Stacy Kaiser.

Embora a maioria das informações incluídas seja familiar para Gleeks anteriores e ainda fiéis, o projeto revelou alguns factóides em seus dois primeiros episódios. Se você não vai assistir nada disso, aqui está o que você perdeu em “The Price of Glee”.

A mídia social alimentou o conflito nos bastidores.

Criado por Ryan Murphy, “Glee” estreou em 2009, junto com a explosão de plataformas de mídia social como Facebook, Twitter e Tumblr. “É ótimo que os fãs de um programa possam se unir e se conectar sobre as coisas, mas a briga começou quase imediatamente”, comenta o repórter de entretenimento Andy Swift no primeiro episódio. “De repente, com a mídia social, você pode rastrear quem os fãs realmente gostam, porque esses atores terão mais seguidores.”

Durante as filmagens da terceira temporada, “muitas vezes eu via que os atores se reuniam falando sobre quantas pessoas eles conquistaram como seguidores, e havia uma competição”, observa o ex-chefe do departamento de cabelos Dugg Kirkpatrick. “No começo, quando eles tinham que twittar todos os dias, era Lea quem realmente tinha os números. A cabeça fica um pouco maior, para dizer o mínimo.”

A programação do show cobrou um preço não mencionado.

Como outro Programas de TV com números musicaisos atores de “Glee” dividem seu tempo entre gravar músicas, aprender coreografias e ensaiar sequências inteiras, além de filmar as cenas de cada episódio – o último dos quais se estendia regularmente além da semana de trabalho normal até as manhãs de sábado.

Mas quanto maiores as avaliações aumentavam, mais elaboradas as rotinas se tornavam: “Vá assistir aos elevadores que fazemos, eles são basicamente elevadores de patinação artística sem os patins artísticos ou o gelo”, lembra o ex-dançarino Doug Penikas no primeiro episódio. “Havia definitivamente a sensação de que eles estavam sempre tentando se superar.”

E ao contrário de outros shows, o elenco passou vários hiatos em turnês nacionais. “Eles não estavam tendo folga – para os atores, tornou-se um trabalho quase o ano todo”, diz o ex-mestre de rigging JA Byerly, que acrescenta que voltar ao trabalho apenas algumas semanas após a morte de Monteith foi particularmente estressante – uma decisão, múltipla membros da equipe alegam, feito porque a série estava se aproximando da notável marca de 100 episódios.

Amber Riley, Heather Morris, Chris Colfer e o elenco de “Glee”.

(Michael Yarish / FOX)

Monteith tinha um perseguidor e odiava a fama.

Os fãs regularmente cercavam o elenco quando eles estavam filmando no local e ocasionalmente se tornavam invasivos: Chris Colfer foi beijado por um fã na boca sem consentimento; Monteith tinha uma jovem perseguindo-o. A produção ainda teve que “construir uma parede de seus trailers até o set que fosse como um túnel para que o elenco pudesse viajar com segurança sem que os passeios os incomodassem ou apenas as pessoas no estacionamento”, diz Stephen Kramer Glickman, que filmou “Big Time Rush” no mesmo estúdio.

Tais preocupações com a privacidade deixaram Monteith isolado, além de estar exausto com a programação de filmagens do programa e as manchetes ininterruptas sobre seu relacionamento com a co-estrela Michele. “Lembro-me dele dizendo especificamente: ‘Não desejo a fama para o meu pior inimigo’”, diz o ex-colega de quarto de Monteith, Justin Neill. Além disso, ele estava particularmente estressado com sua falta de habilidades de dança em comparação com seus colegas de elenco e teve que recusar vários projetos de filmes por causa das demandas da série.

Um colega ator pode ter desencadeado a recaída de Monteith.

Monteith foi eliminado de vários episódios da quarta temporada para ir à reabilitação, mas teve uma overdose quatro meses depois. Após a reabilitação, “[Monteith] disse que estava em uma festa e não tinha bebido, e queria beber, mas sabia que não deveria ”, diz o ex-chefe do departamento de cabeleireiro Kirkpatrick, que manteve contato com os atores além de sua passagem pela terceira temporada na série. “Ele foi informado por um certo membro do elenco naquela noite: ‘Se você quer tomar uma bebida, você deve tomar uma bebida. Estarei aqui, pode confiar que sempre estarei aqui.’”

“Isso o confundiu e o deixou furioso”, acrescentou Kirkpatrick, que não cita o nome do ator que falou com Monteith. “Mas ele fez. Ele começou a beber porque recebeu permissão de alguém que amava. Ele se ressentiu, mas também assumiu a direção. Isso o levou a um caminho de destruição.”

A série documental também menciona o vários outros atores e membros da equipe que faleceu tragicamente durante e após o show, que a repórter Swift chamou de “raro” para qualquer série.

Chris Colfer, Naya Rivera e Lea Michele em “Glee”.

(Adam Rose/FOX)

O comportamento de Michele no set não passou despercebido.

O segundo episódio aborda brevemente as rixas contínuas de Michele com Rivera e Amber Riley, e inclui relatos de seu comportamento pelo também ator Dabier Snell e Garrett Greer, ex-assistente de um produtor executivo de “Glee”. “Eu tinha amigos em Nova York que cresceram e conheceram Lea, então eu conhecia sua reputação antes disso, e ela tinha fama de ser um pouco difícil”, diz Greer.

“Ela quer manter Rachel Berry na frente e no centro, então se alguma vez houve uma ameaça a esse tipo de atenção, isso causou conflito”, acrescenta Greer, relembrando uma visita do Hollywood Foreign Press Assn. à frente do Globo de Ouro. “Amber cantou uma música e Leah cantou uma música ao vivo para eles, e a música de Amber era mais vistosa do que a que Leah estava cantando. E eu me lembro de ficar tipo, ‘Oh, ela não vai gostar disso.’ … Lea é uma narcisista.”