Crítica: ‘Beautiful Beings’ equilibra a brutalidade e a ternura da adolescência adolescente

Da mesma forma que você nunca está realmente preparado para as explosões de violência e abuso no drama islandês “Beautiful Beings”, sobre um quarteto de adolescentes rebeldes de lares desfeitos, você também fica chocado com seus momentos de ternura um pelo outro. , como a estranha flor aninhada no pavimento rachado que embeleza e intensifica sua localização improvável.

Tal é o clima de oscilação da sensibilidade adolescente – para esmagar ou chorar – que o roteirista e diretor Guðmundur Arnar Guðmundsson procura explorar com seu segundo filme mais cativante, que também é seu segundo longa sobre a vida interior das crianças (2016 “Coração de pedra”). Um cenário de válvula de escape muitas vezes tenso salpicado de momentos de imagens de sonho e naturalismo lírico, “Beautiful Beings” certamente posiciona Guðmundsson como um dos cronistas mais atenciosos da era estranha, mesmo que ele nunca saiba como encurralar seus muitos humores em algo totalmente ressonante sobre a armadilha niilista da delinquência. (O filme foi a inscrição da Islândia este ano para o Oscar de filme internacional, mas não fez parte da lista.)

Narrando nosso caminho está Addi (Birgir Dagur Bjarkason), uma loira magra e de olhos aguçados que faz parte de um trio desajustado que inclui o pateta e malcriado Siggi (Snorri Rafn Frímannsson) e o cabeça-quente hooligan em treinamento Konni (Viktor Benoný Benediktsson). ), cuja reação principal é socar. Depois de ver uma reportagem sobre um colega de escola implacavelmente intimidado se recuperando de um ataque, Addi se sente atraído pelo referido garoto, Baldur (Áskell Einar Pálmason), apresentado a nós separadamente como um solitário esquelético vivendo na miséria com uma mãe frequentemente ausente (Ísgerður Gunnarsdóttir ). Para espanto de seus companheiros, Addi convida “Balli” para sair com eles.

Pode ser por tédio, ou porque mesmo o chiqueiro sem pais de um pária patético é um lugar melhor para se reunir do que suas próprias casas indesejáveis ​​- e o nervoso e nervoso Balli suporta muita humilhação dos outros antes de se sentir confortável. Mas sentimos que Addi está em um estágio em que um gesto prolongado de amizade em potencial é mais interessante para ele do que entrar em mais uma briga sangrenta com outras crianças (geralmente estimulado pelo comportamento aterrorizante de Konni). Além disso, depois de anos revirando os olhos para as divagações clarividentes de sua mãe solteira atenta, mas mentalmente perturbada (Anita Briem), Addi começou a ter suas próprias visões estranhas: um sonho de paz doméstica ou um vislumbre da violência potencial do futuro, mas às vezes apenas uma fumaça preta sinistra à espreita no canto.

Os interlúdios sobrenaturais não são tão eficazes, no entanto, quanto as cenas mais densamente presentes de inquietação hormonal e socialização intuitiva: cigarros compartilhados, humor estúpido, pavios acesos que é melhor apagar (há alguns corpo a corpo retorcidos e acelerados), e aqueles momentos de afeto – ajudando Balli a parecer apresentável, acalmando Konni – que sugerem que eles estão avançando para descobrir algo sobre a iminência da idade adulta.

O ritmo às vezes é confuso e as motivações dos meninos às vezes são misteriosas, mas os jovens atores de Guðmundsson são magnéticos de uma maneira física e assombrada, e o talentoso diretor de fotografia norueguês Sturla Brandth Grøvlen encontra uma umidade de textura e cor que pontua tudo, desde suor e luz na pele pastosa para a melancolia geral cinza/verde da vizinhança dos meninos.

Quanto à forma como Guðmundsson lida com as reviravoltas mais brutais da história, é difícil não sentir o cheiro de trauma como sensacionalista, mesmo que as performances (especialmente as de Benediktsson e Pálmason) sejam sólidas o suficiente para fazer o trabalho pesado necessário. Algumas crueldades em vidas miseráveis ​​não precisam de explicitação para compreendermos seu impacto. E no caso do reaparecimento do padrasto abusivo de Balli, Svenni (um comandante Ólafur Darri Ólafsson), que abala as moléculas daquela casa e entre os meninos, uma trama determinista lamentavelmente toma conta na última meia hora. Até aquele ponto, “Beautiful Beings” e sua atmosfera sem pressa de realismo atencioso estavam indo muito bem sem ele.