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Se as salas de aula e os escritórios da universidade pareciam um pouco quietos na sexta-feira, pode ser a Nintendo.
The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom – o mais recente da longa série de videogames de aventura vasta e envolvente da Nintendo – foi lançado para o console Switch da empresa com um coro de elogios da crítica.
No site de agregação de resenhas Metacritic, ele atualmente tem uma pontuação média de 97/100, colocando-o confortavelmente no escalão superior dos videogames. Isso o torna um jogo que vale a pena tirar um dia de folga do trabalho para jogar – ou talvez até uma semana.
Se Mario é o rosto mais reconhecível dos jogos, o equivalente médio de Mickey Mouse, Zelda é mais como Indiana Jones – inteligente, fanfarrão e muito imitado. É a escolha do conhecedor, um jogo cujos quebra-cabeças e batalhas envolvem seu intelecto tanto quanto seus reflexos.
Tears of the Kingdom convida os jogadores a explorar um reino de fantasia, Hyrule, como o herói élfico Link, deixando-os traçar seu próprio caminho pelo mundo e descobrir seus muitos segredos.
Já está sendo considerado um dos maiores videogames; A Trusted Reviews disse que “provavelmente entrará para a história como um dos melhores jogos de todos os tempos para enfeitar um console Nintendo”, e o gigante de longa data da mídia de jogos IGN o chamou de “seguimento insondável, expandindo um mundo que já parecia cheio além da expectativa e elevando a fasquia cada vez mais alto nas nuvens”.
Os críticos disseram que ele oferece um nível de liberdade criativa nunca antes imaginado, permitindo que os jogadores fabriquem suas próprias armas e engenhocas malucas, de aviões improvisados a escudos lançadores de chamas.
O produtor de Zelda, Eiji Aonuma, que trabalha em jogos Zelda desde meados dos anos 90, acredita que a vontade da série de confiar na curiosidade intelectual do jogador é a chave para seu apelo.
“Muitas vezes as pessoas me dizem que quando jogam Zelda, há aqueles maravilhosos ‘Eu consegui!’ momentos, onde eles resolvem um quebra-cabeça e acham que devem ser a única pessoa no mundo que poderia decifrá-lo”, diz ele. “Acho que se dermos muita orientação sobre como fazer as coisas, eles não se sentiriam assim. O sentimento de satisfação vem de explorar e descobrir as coisas por conta própria – esse é o caminho para a alegria. Em Tears of the Kingdom acredito que esse aspecto, esse sentimento, ficou ainda mais forte.”
Os desenvolvedores da série Zelda na Nintendo não são estranhos à aclamação da crítica. Desde que estreou há quase 30 anos no Nintendo Entertainment System, as novas entradas nesta série sempre representaram um salto nas possibilidades criativas e tecnológicas dos videogames. The Legend of Zelda, de 1986, foi um dos primeiros jogos que permitiram aos jogadores explorar como bem entendessem, em vez de seguir uma série linear de níveis. Ocarina of Time, lançado em 1999, foi o primeiro a permitir que os jogadores lutem e explorem em 3D, introduzindo inovações em seus controles e construção de mundo que ainda estão sendo iteradas por designers de jogos hoje. E Breath of the Wild – do qual Tears of the Kingdom é uma espécie de sequência – pegou o conceito de um mundo de fantasia aberto e correu com ele, conjurando uma realidade alternativa em código para os jogadores se perderem. mais de 100 horas com ele.
Apesar de como esses jogos foram aclamados ao longo dos anos, Zelda nunca foi o maior gerador de dinheiro da Nintendo. Ao longo dos anos 90 e 2000, eles venderiam entre 5 milhões e 9 milhões de cópias – o suficiente para fazer com que a maioria dos editores de jogos abrissem o champanhe, ou pelo menos o prosecco, mas não o suficiente para competir com as dezenas de milhões de Mario ou Pokémon.
Mas isso mudou com Breath of the Wild de 2017, lançado junto com o console Nintendo Switch e vendeu mais de 30 milhões de cópias, mais de três vezes mais do que o antigo best-seller, Twilight Princess em 2006. A Nintendo espera que Tears of the Kingdom possa repetir esse sucesso seis anos depois; com os consoles Switch de 125m já vendidos, é uma boa chance.
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