.
Roteiros de sucesso de todos os gêneros compartilham uma característica indispensável: o personagem principal passa por uma TRANSFORMAÇÃO.
Realmente, considero esse o propósito maior dos filmes. Além do fator de entretenimento, grandes filmes ressoam porque ilustram o difícil crescimento de um ser humano, abordando nossa necessidade universal de nos desafiar a evoluir e mudar espiritualmente.
Grandes filmes (e, portanto, ótimos roteiros) nos permitem testar com segurança os limites de nossas zonas de conforto e experimentar vicariamente como será transcendê-las. É disso que se trata contar histórias – explorar a condição humana universal e levá-la ao limite.
E a maneira como as histórias alcançam isso é apresentando um personagem reconhecível que passa por uma transformação convincente e emocionalmente honesta. Agora que está tudo bem e bom. Mas quando se trata de compor esse arco de personagem na página, como nós, o escritor, devemos comunicá-lo? Muitos escritores cometem o erro bem-intencionado de serem muito sutis. Eles pintam o arco de seu personagem principal de forma tão enigmática e obtusa que o leitor tem que descobrir intelectualmente o que exatamente é o arco. Por que isso é um problema? Porque uma vez que o leitor (ou o público) tem que envolver seu intelecto para decodificar o significado emocional da história, a história perde todo o impacto emocional. As histórias devem ser projetadas de forma inteligente, mas não para criar o equivalente a um seminário de física nuclear no MIT Lembre-se, escrever roteiros é criar uma EXPERIÊNCIA EMOCIONAL para o público, não um quebra-cabeça MENSA. Portanto, como regra geral, você quer dramatizar a transformação de um personagem o mais descaradamente possível.
OK. Então, como demonstrar o caráter claramente para gerar o maior impacto emocional? O truque é The Visual Cue. Quando conhecemos um personagem pela primeira vez, aprendemos sobre sua principal falha ou ferida. Eles estão BLOQUEADOS emocionalmente ou espiritualmente. Parado em algum nível de desenvolvimento. Em outras palavras, há algo que eles não podem fazer – uma ação que eles não podem fazer. Esta ação é simbólica – só pode ser realizada por alguém em um nível mais alto de desenvolvimento emocional ou espiritual. Novamente, é uma ação simbólica ESPECÍFICA. Você, como escritor, decide qual é a ação, mas lembre-se de que ela deve ser específica. Depois de determinar a ação, você agora tem dois pontos, o início e o fim do arco do seu personagem. O primeiro ponto é plantado no primeiro ato. Você CLARAMENTE configurou que um personagem não pode realizar a ação. Eles estão bloqueados. Não posso fazer isso. Ainda não estão lá emocionalmente. Precisa… transformar. Então, você adivinhou, no terceiro ato, você mostra eles fazendo a ação. É um MOMENTO. É onde todo o desenvolvimento e crescimento do personagem no segundo ato atinge o clímax e os empurra para o próximo estágio de desenvolvimento.
Aqui está um exemplo:
LA CONFIDENCIAL
O tenente Ed Exley (interpretado por Guy Pierce) começa o filme como um policial ambicioso, arrogante e idealista que acredita que pode mudar o sistema corrupto. Em um ponto do primeiro ato, essa troca ocorre entre Exley e o Capitão Dudley (interpretado por James Cromwell):
Capitão Dudley Smith: Você estaria disposto a arrancar uma confissão de um suspeito que você sabia ser culpado?
Ed Exley: Não.
Capitão Dudley Smith: Você estaria disposto a atirar nas costas de um criminoso endurecido, para compensar a chance de que algum… advogado…
Ed Exley: Não.
Capitão Dudley Smith: Então, pelo amor de Deus, não seja detetive. Atenha-se a tarefas onde você não tem…
Ed Exley: Dudley, eu sei que você tem boas intenções, mas não preciso fazer do jeito que você fez. Ou meu pai.
Ao longo do segundo ato, enquanto Exley investiga os assassinatos do The Night Owl, ele começa a perceber o quão corrupta é a aplicação da lei, até o escritório do promotor. Ele decide se alguma justiça deve ser entregue, ele terá que entregar por conta própria.
No terceiro ato, depois que é revelado que o Capitão Dudley planejou os Assassinatos da Coruja da Noite como parte de uma pontuação de cocaína, um tiroteio brutal irrompe dentro e ao redor de uma cabana deserta na floresta. Exley e seu parceiro Bud White (Russell Crowe) evitam uma emboscada de Dudley e seus companheiros de aplicação da lei. Com apenas Exley e Dudley de pé, uma caravana da polícia para no morro, as luzes piscando.
Dudley larga sua arma e diz a Exley: “Segure seu distintivo para que eles saibam que você é um policial”. O capitão então segue seu próprio conselho. Ele tira seu distintivo, o segura no ar e vira as costas para Exley…
…que então o mata a tiros.
A ação específica de atirar em um criminoso conhecido pelas costas representa o crescimento de Exley em um oficial experiente e maduro que aceita que não tem o poder de mudar o sistema, então ele deve fazer o sistema funcionar para ele.
Exley não é mais um tenente arrogante e idealista. Ele viu como o mundo funciona e aceita seus limites nele. Agora ele tem a maturidade emocional para jogar o jogo político corrupto e administrar a justiça real.
E seu arco é representado naquele ato simbólico específico. Uma sugestão visual.
Além de ajudá-lo a enquadrar o arco de seu personagem, também ajuda a definir seu clímax. Porque o ato ocorre no clímax… é o momento culminante.
Tente usar essa técnica ao desenvolver seu script. É altamente eficaz e torna muito difícil para você se perder enquanto escreve.
.
