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Resenha: Tartarugas Ninja ‘Shredder’s Revenge’ mais do que retro-legal

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Para o nostálgico fã das Tartarugas Ninja, o novo jogo “Shredder’s Revenge” será um sonho. O trabalho, afinal, é uma homenagem à série original de desenhos animados de 1987, bem como ao icônico jogo do Super Nintendo de 1991 “Turtles in Time”. São as tartarugas em sua forma mais atrevida – alegres, caóticas e bem-humoradas. E tudo isso é entregue com um estilo de pixel art alto e brilhante.

Mas não é o sentimentalismo do final dos anos 80/início dos anos 90 que faz o jogo funcionar tão bem.

São os floreios modernos, seja a jornalista April O’Neil empunhando equipamentos de transmissão como uma arma ou uma recompensa de animações fofas que os capangas se envolvem antes que a briga comece. Minutos depois de iniciar “Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder’s Revenge”, eu sorri, gostando da maneira como o malvado Foot Clan sitiou a estação de notícias e imediatamente comecei a trabalhar atrás da recepção e na cozinha de receitas, em vez de destruir o lugar. .

A nostalgia é um ingrediente importante em “Shredder’s Revenge”, mas os videogames inspirados no revival funcionam melhor quando são retrô sem sentimento retrô. Essa tem sido a especialidade da Tribute Games, com sede em Montreal, e da Dotemu, com sede em Paris, que combinaram talentos para fazer uma versão mais antiga das Tartarugas Ninja parecer fresca novamente. Em vez de tentar reiniciar a série, como as ofertas mais recentes de filmes e televisão, os estúdios influenciaram não apenas os jogos da Nintendo de décadas, mas também os brinquedos dos anos 80 e 90 há muito descontinuados, querendo que o jogo tivesse o charme da família. – apelo amigável de passar o tempo em um jogo digital.

Há motivos subjacentes ao jogo, é claro. Sem dúvida, por exemplo, o detentor moderno da marca Nickelodeon quer que a propriedade intelectual fique em mente antes que um novo filme de animação estreie na Netflix no final deste verão. Mas para Tribute e Dotemu, “Shredder’s Revenge” é outro exemplo em que eles podem manter vivos – e reintroduzir – estilos de pixel art envelhecidos. Enquanto a pixel art é muito usada em jogos independentes, e o estúdio local Yacht Club Games encontrou fama na elaboração de cartas de amor para as eras de 8 e 16 bits de outrora, com “Shredder’s Revenge”, Tribute e Dotemu decidiram revisitar, renovar e melhorar os jogos de sua juventude.

Vilões animados lutam contra as Tartarugas Ninja.

“Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder’s Revenge” é uma mistura de ação caótica e animações bem-humoradas.

(Jogos de Homenagem / Dotemu)

“As pessoas vão compará-lo com os jogos de arcade dos anos 80 e 90”, diz o cofundador da Tribute Games, Jean-François Major. “As pessoas têm memórias falhas daquela época. Se você jogar qualquer um dos jogos mais antigos da Nintendo ou Super Nintendo, eles são bem difíceis. Os controles não são tão intuitivos. Há muitas coisas de qualidade de vida que nos acostumamos a fazer hoje com jogos modernos. Precisávamos fazer com que parecesse um jogo dos anos 90, mas modernizá-lo”.

Diz o CEO da Dotemu, Cyrille Imbert: “O que eu acho realmente interessante nos videogames é que a jogabilidade é uma linguagem que você aprende com o tempo e evolui com o tempo. Não falamos a mesma língua que costumávamos falar quando éramos mais jovens com videogames. Como criador, mesmo que você trabalhe em um jogo que se pareça com um jogo retrô, você precisará fazer seu idioma atual funcionar dentro do jogo.”

Havia muitos outros desafios. Os jogos modernos tendem a dar mais ênfase à história do que nas décadas passadas, e os estúdios pretendiam equilibrar animações narrativas com o caos de jogar com até seis jogadores. Incentivar os jogadores a repetir o jogo era um objetivo central, já que “Shredder’s Revenge” deveria ser concluído em menos de três horas. Isso significava garantir que cada personagem tivesse uma sensação única e que os elementos narrativos não atrapalhassem. E então havia as decisões a serem tomadas sobre o que manter – e o que atualizar – dos trabalhos anteriores das Tartarugas Ninja.

Foi aí que as lições dos projetos de jogos anteriores da equipe entraram em jogo. Dotemu é talvez mais conhecido agora por “Streets of Rage 4”, uma ressurreição do amado brawler da era Sega Genesis, e a Tribute Games foi fundada por uma equipe de ex-funcionários da Ubisoft que trabalharam em “Scott Pilgrim vs. the World: The Game ” antes de formar sua própria empresa e criar títulos originais, como “Metal Slug” influenciado por “Mercenary Kings”. Vale a pena notar que, quando de volta à Ubisoft, alguns membros da equipe Tribute trabalharam no título do Game Boy Advance “TMNT”, baseado no filme de 2007 com o mesmo nome.

“Os jogos Turtle eram menos sobre combates um a um”, diz Major. “Era mais sobre o controle de multidões. Quando repetimos os jogos mais antigos, contamos quantos inimigos entraram na tela e tentamos igualar o ritmo e o ritmo.” Isso difere significativamente de “Streets of Rage 4”, que é mais um combate individual, e “Scott Pilgrim”, cujo ritmo está mais no meio, disse ele, explicando que “Scott Pilgrim” é “mais rápido do que ‘Streets of Rage’, mas ainda é mais lento que um jogo ‘TMNT’.”

Em “Shredder’s Revenge”, os inimigos parecem vir de todas as direções, seja andando por uma redação do Canal 6 ou andando de skate por Manhattan. Eles estarão ociosamente cuidando de seus negócios quando um personagem entrar na tela, até que mais inimigos venham das janelas, portas ou atrás, e de repente alguém pode estar se defendendo de um engavetamento. Com três níveis de dificuldade, porém, “Shredder’s Revenge” deve funcionar para sessões de jogo casuais ou familiares, bem como corridas mais hardcore para aqueles que querem dominar as dezenas de movimentos do jogo. Mas tenha cuidado. Se você for como eu, perderá uma luta enquanto se distrai olhando para os papagaios, hipopótamos e girafas no fundo do nível do Zoológico do Central Park.

“Voltamos ao design das Tartarugas de 87”, diz Major. “Se você se lembra dos programas de TV da época, eles eram um pouco engraçados. Eles não eram super violentos. Eles tinham um tom mais humorístico com eles. Tentamos trabalhar com isso e manter isso em mente. Enquanto você está lutando, estamos tentando ser alegres.”

A inspiração às vezes vinha de lugares inesperados. “Também recebemos muita influência das linhas de brinquedos da época”, diz Major, citando especificamente alguns designs de veículos robóticos de brinquedo que entraram no jogo. “Eles tinham alguns brinquedos bem divertidos. Isso adiciona a essa vibração. Nós realmente não nos importamos se eles entraram no show ou não. Se fizessem sentido, optamos por isso.”

Outra invenção moderna: cada tartaruga aqui se move em seu próprio ritmo e vem com seu próprio conjunto de habilidades de luta. Nos jogos de arcade mais antigos, diz Major, “todas as tartarugas compartilhavam seu próprio conjunto de movimentos”. Mas mesmo aqui a equipe fez referência a designs vintage, voltando e olhando para um jogo de arcade de tela dupla operado por moedas “X-Men” para seis jogadores do início dos anos 90. Um objetivo, diz Major, era essencialmente garantir que o jogo parecesse diferente, não importa quantas pessoas estivessem jogando.

“Eu nem sei que mágica foi necessária para não ter uma grande lacuna no meio”, diz Major sobre o jogo “X-Men”. “Isso foi algo que realmente orientou nossa tomada de decisão. Poderíamos fazer um beat-‘em-up de seis jogadores? É mais rápido, realmente caótico. A experiência é muito diferente quando você está jogando com seis jogadores. Torna-se mais um jogo de festa do que um jogo tático de controle de multidões. Projetamos cada nível para ter diferentes ondas de inimigos – padrões diferentes – dependendo de quantos jogadores estão jogando. Houve um cuidado que foi colocado nisso e levando em consideração quantos jogadores estão jogando o nível. Isso foi muito trabalho e um desafio para nós, mas acho que é algo que as pessoas vão apreciar.”

Uma mulher segura uma câmera de TV como um morcego, pronta para atacar um vilão, enquanto as Tartarugas Ninja lutam na rua.

Até seis podem jogar “Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder’s Revenge”.

(Jogos de Homenagem / Dotemu)

Inicialmente, diz Major, a Nickelodeon abordou a Tribute Games para trabalhar em uma propriedade diferente, mas a Tribute foi construída para jogos originais, e Major diz que o estúdio pressionou por “Teenage Mutant Ninja Turtles” se fosse se aventurar em propriedades licenciadas. Isso ocorreu em parte porque muitos membros da equipe tinham experiência com a marca desde os dias da Ubisoft e em parte porque os primeiros jogos das Tartarugas são grandes influências no gênero de rolagem lateral e beat’em-up.

“Os jogos Turtle deixaram uma marca em toda a indústria”, diz Major. “Naquela época, se você tivesse um Super Nintendo, era o jogo para se possuir. Se você tivesse um Super Nintendo, você teria que ter ‘Tartarugas no Tempo’. E queríamos voltar à era em que as pessoas eram grandes fãs de TMNT.”

Também ajuda que a propriedade seja um pouco estranha, diz Major, que admite que se vestiu como o cérebro da operação, Donatello, quando criança para o Halloween.

“Quando você pensa em Mario, por exemplo”, diz Major sobre o mascote da Nintendo, “o cara é um encanador. Acho que se você apresentasse um encanador hoje, realmente funcionaria. Mas esse jogo é icônico. As Tartarugas foram uma revelação quando foram lançadas. Ele se sustenta, e eu nem sei por quê. Há algo atraente em todos os personagens, e todos são tão diferentes uns dos outros.”

“Todo mundo pode se identificar com um deles”, intervém Imbert. “Todo mundo tem sua própria tartaruga favorita. Eles não são perfeitos, e é isso que os torna legais. Eles são apenas adolescentes, mas também tartarugas.”

Espere, no entanto, que com “A Vingança do Destruidor”, os personagens favoritos de todos talvez não sejam Tartarugas. Desde o início, diz Major e Imbert, era crucial que a repórter April O’Neil fosse uma personagem jogável. “Sempre foi planejado fazer isso”, diz Major. “Abril, desde o primeiro lance que fizemos, foi jogável. Eu apenas sinto que é hora. Queríamos ter um elenco mais amplo, e não apenas as Tartarugas. Era realmente hora de April ter seu momento de brilhar e não ser apenas uma donzela em perigo. Ela está com as Tartarugas esse tempo todo, e é hora de ela chutar o traseiro.”

Considere isso uma decisão – e um jogo – digno de um dos movimentos de assinatura de abril: a queda do microfone.

Tartarugas Ninja: A Vingança do Destruidor

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