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O mais recente berserk capítulo foi lançado em 9 de dezembro e os fãs só ficaram mais tristes com os capítulos. Com Guts lutando para recuperar as memórias de Casca, ninguém esperava que, assim que o fizesse, Griffith estaria lá para tirá-la dele mais uma vez.
O ato final da série está começando e os ex-assistentes do falecido Kentaro Miura estão fazendo um trabalho admirável em continuar seu legado. Eles adotaram seu estilo de arte, que foi um dos melhores e mais exclusivos já vistos no mangá. Enquanto berserk sempre foi conhecido por sua história sombria, foi igualmente comentado por sua arte brilhante e pela excelente narrativa visual de Miura.
Uzumaki — Junji Ito
Juni Ito há muito se estabeleceu como o mangaká de terror psicológico mais conhecido e sua arte horripilante e perturbadora mostra perfeitamente o porquê. A história de Uzumaki tem uma espécie de sensação episódica com diferentes horrores relacionados às recentes obsessões da espiral que aparecem em cada capítulo.
Kirie Goshima trabalha para descobrir os mistérios da espiral e acabar com ela ao lado de seu namorado, Shuichi. Porém, a luta é longa e perigosa com familiares e amigos se perdendo pelo caminho. O mangá de Ito não é para todos, mas para os fãs que não se importam em rabiscar a pele em alguns dos painéis mais horríveis já desenhados, definitivamente devem lê-lo.
Gantz — Hiroya Oku
Gantz sempre foi uma franquia bizarra e se enquadra no gênero comum conhecido como isekai, onde os personagens são transportados para outro mundo, geralmente um mundo de jogo. Aqui parece muito mais com a vida após a morte, pois todos os personagens estão mortos e precisam matar alienígenas para tentar reconquistar suas vidas.
A história é cheia de ação e uma narrativa surpreendentemente boa, mas a arte é um dos melhores aspectos do mangá. Os detalhes de Oku são incríveis e as configurações também parecem extremamente realistas. A arte não apenas dá vida a muitas das cenas de ação, mas também consiste em dezenas de painéis de mangá que os fãs podem simplesmente olhar com admiração.
Jagaaan — Muneyuki Kaneshiro e Kensuke Nishida
Embora muitos fãs possam estar mais familiarizados com o outro trabalho de Kaneshiro, Bloqueio Azula arte para Jagaaan tem um ilustrador diferente que desenha algumas das melhores cenas de ação do mangá seinen. Jagaaan não é muito diferente do conceito de parasita como a mão de Jagasaki é possuída por uma criatura misteriosa.
Isso concede a ele todos os tipos de habilidades que levam a algumas das melhores artes da série. Os demônios que ele enfrenta são absolutamente horríveis e ajudam a emprestar elementos de suspense e terror presentes no mangá. Nishida oferece muitas cenas brilhantes de perspectiva que fazem o leitor se sentir como se estivesse sendo perseguido ao lado de Jagasaki.
One Punch Man — ONE e Yusuke Murata
As adaptações de anime sempre falham em trazer à vida algumas das obras de arte mais extraordinárias e Homem de um soco só, um dos melhores mangás seinen de todos os tempos, é um exemplo perfeito disso. Embora a série seja muitas vezes pateta e cômica, o artista Yusuke Murata sempre dá tudo de si com algumas das obras de arte mais impressionantes que já tocaram em uma página de mangá.
Seja uma cena de ação de Saitama ou simplesmente um desenho detalhado do cenário, Murata nunca decepciona. O anime é sem dúvida excelente e adicionou algumas coreografias de luta extraordinariamente bem feitas, mas o mangá é uma obra de arte que não deve ser ignorada.
Berserk – Kentaro Miura
berserk tem sido comumente apontado como um dos melhores mangás seinen de todos os tempos e está no topo do MyAnimeList como o mangá mais bem avaliado por anos. Embora os fãs tenham debatido por anos se a história caiu após o arco da Era de Ouro ou não, a maioria concorda que a arte de Kentaro Miura só melhorou ao longo dos anos.
Mesmo no início da série, sua arte era incrível, mas conforme o mangá progredia, os fãs puderam ver a arte de Miura evoluir enquanto capturava lindamente seu mundo escuro e detalhado. A narrativa visual de Miura sozinha é inigualável, com Miura criando tantos painéis onde os leitores quase podem sentir como um personagem está se sentindo simplesmente pela maneira como é desenhado. Após sua morte em 2021, o amigo próximo de Miura, Kouji Mori, assumiu o mangá.
Inocente — Shin-ichi Sakamoto
Inocente pode ser um pesadelo completo de se ler e é uma história incrivelmente sombria com foco em uma família de carrascos em francês na época da Revolução Francesa. O protagonista principal, Charles-Henri Sanson, foi historicamente aquele que executou o rei Luís XVI.
Sakamoto provou repetidamente que é um dos melhores artistas de mangaká. Seus detalhes podem ser repugnantes porque são precisos quando se trata de cenas horríveis como a dissecação humana, mas seus lindos cenários na França podem ser igualmente de tirar o fôlego.
Vagabundo – Takehiko Inoue
Vagabundo é uma série de mangá baseada no romance musashi por Eiji Yoshikawa com narra a vida de Miyamoto Musashi, o homem considerado como o maior samurai para viver. Inoue já havia se estabelecido como um mangaká brilhante por seu trabalho com Slam Dunk, mas ele realmente se supera em Vagabond com obras de arte detalhadas impressionantes da natureza e a ação de duelos.
Com a sintonia da história de Musashi com a natureza e a esgrima, o estilo rigorosamente detalhado de Inoue se encaixa perfeitamente no mangá. Musashi aprende tanto sobre sua esgrima com outros mestres de artes marciais quanto com a natureza que o cerca. Inoue forneceu algumas das obras de arte mais chocantes de todos os tempos e até deu um dos melhores duelos de espada em anime e mangá quando Miyamoto Musashi enfrenta 70 samurais de uma só vez sozinho.
Goodnight Punpun — Inio Asano
boa noite punpun é um mangá incrivelmente instigante e uma história de amadurecimento sobre Punpun, que é retratado como um pássaro estranhamente desenhado, assim como sua família. Embora não sejam realmente pássaros, é desenhado dessa maneira para fins simbólicos.
O contraste de seu personagem se encaixa bem com a bela arte do mangá e mostra o quão difícil alguém pode se encaixar no mundo. Asano criou algumas das obras de arte mais realistas imagináveis para este mangá, e isso ajuda o leitor a entrar na história. O vazio de Punpun também permite que o leitor se identifique com o personagem com mais facilidade.
Esconderijo — Masasumi Kakizaki
Esconderijo é de Masasumi Kakizaki, um dos melhores mangakas de terror, e é um mangá de terror psicológico conhecido por seu estilo de arte corajoso e cenas chocantes. A história em si não parece muito distante de muitos filmes de terror clichês, mas o verdadeiro apelo é a arte. O Velho da história é o personagem mais perturbador, pois come carne humana e tenta assassinar os personagens principais, Seichi e Miki.
O foco na escuridão e nos detalhes nítidos com pouco branco para mostrar ajuda o leitor a sentir mais fortemente uma sensação de terror e pavor. Embora o mangá não seja tão incompreensível quanto um trabalho de Jinji Ito, ele combina com sua sensação de destruição e horror iminentes.
O Alpinista — Shin-ichi Sakamoto e Yoshirō Nabeda
O Alpinista foi co-escrito por Shin-ichi Sakamoto e Yoshirō Nabeda com a arte feita por Shin-ichi Sakamoto. A premissa do mangá é escalar montanhas e encontrar seu propósito no mundo. A história utiliza usos literais e simbólicos de superação de obstáculos e a bela arte ao longo do caminho ajuda a complementar a escrita brilhante da história.
o mangá posso às vezes trazem painéis bastante perturbadores e surpreendentes para trazer seus aspectos psicológicos pesados, mas Sakamoto mantém sua arte bem detalhada mesmo que o conceito em si seja completamente bizarro ou absurdo.
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