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Após o lançamento da nova música de Rihanna para Pantera Negra: Wakanda para Sempremuitos fãs de cinema no Reddit começaram a discutir alguns de seus filmes favoritos que usam música de uma maneira divertida e interessante – levando muitas músicas a se tornarem intrinsecamente conectadas ao filme.
Quando um filme usa uma música de forma eficaz, fica muito fácil para o público associar essa música ao filme no futuro. É uma das maneiras mais eficientes de garantir que os filmes permaneçam relevantes e atemporais, e é por isso que muitos desses filmes estão entre os favoritos do Reddit.
“Stuck In The Middle With You” – Stealers Wheel: Reservoir Dogs (1992)
Transmitir no Starz
Estreia em longa-metragem de Quentin Tarantino, Cães de Aluguel, é um drama emocionante e emocionante sobre um grupo de criminosos que suspeitam que um policial disfarçado está entre eles. Quando as pessoas falam sobre o filme hoje, há uma cena em particular que sempre é mencionada, e é definida como o pano de fundo arrepiante da música de sucesso de Stealers Wheel.
A cena envolvia o personagem de Michael Madsen torturando um policial enquanto ele dançava ao som da música, mostrando sua completa falta de humanidade e empatia. A usuária do Reddit, ligeiramente desequilibrada, argumenta que a cena é uma “ótima escolha” para mostrar o quão eficaz a música certa pode ser.
“Eu não quero perder nada” – Aerosmith: Armageddon (1998)
Transmita no HBO Max
Armagedom é sem dúvida um dos melhores filmes de desastre de ficção científica já feitos, cheio de estilo e personalidade do início ao fim. É extremamente poderoso, apesar de sua narrativa rebuscada, e muito disso se deve à inclusão da música do Aerosmith, que na verdade foi escrita especificamente para o filme.
O redditor dontovercookpasta admite que eles “não conseguem separar o filme da música” em sua cabeça porque é usado de forma tão eficaz. Cria uma atmosfera muito distinta que permite Armagedom para brilhar entre seus concorrentes no gênero.
“Heroes” – David Bowie: As vantagens de ser invisível (2012)
Transmissão no canal Roku
“Heroes” de David Bowie toca ao longo de um dos muitos clímax emocionais de As vantagens de se tomar um chá de cadeira, e torna tudo infinitamente mais emocional. Os vocais poderosos de Bowie e a instrumentação precisa criam uma atmosfera onírica de dor e arrependimento que incorpora perfeitamente os temas do filme.
O redditor zealousideal-club290 concorda que essa cena “sempre ficou comigo como um microcosmo da sensação de todo o filme”. O clímax ainda seria poderoso sem a música de Bowie, mas é o uso de “Heroes” que realmente cria essa atmosfera dolorosa que tantos públicos associam ao filme.
“Don’t You (Forget About Me)” – Simple Minds: The Breakfast Club (1985)
Transmitir no Starz
John Hughes’ O Clube do Café da Manhã está entre os melhores filmes de amadurecimento dos anos 80, reunindo um grupo de jovens adultos em detenção enquanto sua própria empresa os força a aprender verdades duras sobre si mesmos. É trazido à vida pelas cinco performances principais, mas a trilha sonora do filme também faz muito do trabalho pesado.
O Redditor notjawn compartilha que eles “não podem ouvir aquela música do Simple Minds sem me imaginar saindo da detenção e, em seguida, um quadro congelado e desaparecer do meu punho bombeando o ar”, espelhando o final icônico do filme.
“Você nunca pode dizer” – Chuck Berry: Pulp Fiction (1994)
Transmita no HBO Max
Embora a música de Chuck Berry seja anterior ao filme de Tarantino em 30 anos, os dois rapidamente se tornaram inseparáveis graças à sua inclusão na icônica cena de dança de John Travolta e Uma Thurman. A sequência não seria tão memorável sem a música cativante de Berry, que realmente dá vida ao momento.
O usuário do Reddit gabbagool admite que “praticamente todas as músicas [Tarantino] usa em seus filmes” rapidamente se torna sinônimo do próprio filme. Existem várias outras músicas Pulp Fiction que ajudam a elevar o roteiro, mas este simplesmente funciona perfeitamente.
“Hip To Be Square” – Huey Lewis: American Psycho (2000)
Transmita no HBO Max
Qualquer um que esteja familiarizado com psicopata Americano vai se lembrar da assombrosa inclusão do grande sucesso de Huey Lewis, “Hip To Be Square”, enquanto Bateman se prepara para um assassinato brutal. Como muitos notaram, é o contraste entre o comportamento de Bateman e a vivacidade da música que torna a cena tão memorável.
O redditor exmo_therapist comenta o quão “perturbadora” essa cena é, com a música de Huey Lewis adicionando uma nova camada de desconforto ao momento. São escolhas como essa que levam muitos públicos a ver psicopata Americano como um dos melhores thrillers já feitos.
“Don’t Stop Me Now” – Rainha: Shaun Of The Dead (2004)
Transmitir no Hulu
Mais do que qualquer outro diretor, Edgar Wright sempre usa a música de forma eficaz em seus filmes. Muitas de suas cenas mais icônicas são projetadas especificamente para certas músicas, o que cria uma relação única entre o visual e a música da qual é impossível desviar o olhar.
Shaun dos mortos inclui uma sequência de luta inesquecível que é especificamente coreografada ao som de “Don’t Stop Me Now” do Queen, o que dá um impulso hilário que Redditors como khanskt classificam entre os usos mais eficazes da música em filmes.
“Ride Of The Valkyries” – Richard Wagner: Apocalypse Now (1979)
Alugue no vídeo da Amazon
O épico de guerra clássico de Francis Ford Coppola, Apocalipse agora, está repleto de momentos que o público nunca esquecerá, mas é sem dúvida a cena do voo de helicóptero que manteve seu lugar na cultura pop de forma mais eficaz. É a cena que a maioria do público pensa quando considera o filme, e é impossível pensar sem cantarolar junto com a música.
O usuário do Reddit, sly1969, argumenta que “praticamente todas as músicas” do filme são usadas de maneira criativa e memorável, mas é definitivamente essa cena que a maioria do público se lembra. A cinematografia da cena também é imaculada, levando muitos espectadores a argumentar que Apocalipse agora só deve ser visto nos cinemas.
“Eye Of The Tiger” – Sobrevivente: Rocky III (1982)
Disponível para aluguel no Apple TV+
Existem pouquíssimos filmes com músicas-tema tão reconhecíveis quanto “Eye of the Tiger”, que apareceu inicialmente em Rocky III e rapidamente se tornam sinônimo de toda a franquia. O single de sucesso do Survivor encapsula perfeitamente os temas e o estilo do Rochoso filmes, e é por isso que funcionou tão bem.
Um redditor acredita que “Eye of the Tiger será cimentado para sempre” como o tema musical do Rochoso franquia, simplesmente por causa de quão apropriado e adequado é. Tanto a letra quanto os sons combinam perfeitamente com a jornada de Balboa, e é por isso que tantas pessoas pensam no filme quando ouvem a música.
“Onde está minha mente?” – Pixies: Clube da Luta (1999)
Transmitir no Hulu
de David Fincher Clube de luta está cheio de estilo e personalidade dos anos 90 que realmente dão vida ao filme, e a trilha sonora é realmente responsável por muito disso. O final do filme, na verdade, apresenta um de seus momentos mais memoráveis, apoiado por um poderoso número musical da banda de rock Pixies.
“O filme só toca [the song] por um tempo muito curto, mas eles estão inextricavelmente ligados em minha mente”, escreve o usuário do Reddit provavelmente batendo em você. O quadro final do filme entrou para a história como um dos finais mais poderosos já filmados, revelando suas próprias imagens simplistas e temas complexos.
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