.
Muitos dos melhores quadrinhos do mundo usaram personagens de domínio público em algum momento de sua execução. De fato, com o lançamento do Universo Cinematográfico da Marvel em sua quinta fase em 2023, provavelmente haverá mais exemplos dessas figuras sem direitos autorais passando da página para a tela grande e pequena. O benefício de usar uma dessas figuras é que o público mainstream as reconhecerá imediatamente de projetos anteriores, criando um senso de conexão. Mas a Marvel Comics não é a única editora a apresentar esses personagens universalmente amados como parte de suas narrativas impressas ao longo dos anos.
Algumas das empresas de quadrinhos mais conhecidas, Image to DC Comics to Dynamite Entertainment, voltaram-se para rostos familiares para um pequeno impulso no poder das estrelas. Freqüentemente, essas figuras são trazidas para a tradição cômica pré-existente para ajudar a construir a mitologia desses universos específicos, mas também é sempre divertido ver uma nova interpretação de uma figura da cultura pop, especialmente no meio dos quadrinhos. Esses exemplos sempre encontraram maneiras valiosas de incluí-los em uma narrativa significativa.
10 Uma vez e futuro (2019-2022)
Uma vez e futuro da BOOM! Studios foi criado por Kieron Gillen, com arte de Dan Mora e cores de Tamra Bonvillain. A premissa básica mostra um jovem herói aprendendo sobre a realidade das histórias do mundo real, com sua primeira ameaça se passando por Rei Arthur, Merlin e os Cavaleiros de Camelot. Os cruzamentos aumentam a partir daí.
Beowulf faz uma aparição muito rápida logo depois, assim como o elenco de Hot Fuzz. Esta é sem dúvida a melhor história em quadrinhos com o Rei Arthur e é revigorante ver a mitologia moderna misturada com imagens clássicas de uma maneira tão inovadora e revigorante. A corrida fez uso fantástico desses mundos conhecidos, mas os aplicou com muito humor e espetáculo cheio de ação.
9 Thor (1962-)
Desde a primeira narrativa em quadrinhos de Thor em Jornada ao Mistério Edição 83 de 1952, o Universo Marvel foi o lar da mitologia nórdica com grande sucesso. Ao longo da própria corrida de Thor, vários personagens de domínio público que traçaram suas origens para as culturas e tradições de várias civilizações antigas, foram apresentados como antagonistas e aliados do Deus do Trovão.
Os poderosos Deuses Asgardianos da Marvel Comics se tornaram algumas das figuras mais importantes da Marvel, mas a empresa de quadrinhos não tem medo de voltar à prancheta e reimaginar esses personagens de longa história de maneiras inovadoras. A linha de Thor pode se limitar aos reinos nórdicos, mas não é inédito ver as mitologias de inúmeros outros mundos causando impacto.
Criado pelo escritor Alan Moore e pelo artista Kevin O’Neill, o Liga dos Cavalheiros Extraordinários era uma equipe de heróis composta por conhecidos de heróis e anti-heróis de clássicos literários. O Homem Invisível, o Capitão Nemo, o Dr. Jekyll e até o Professor Moriarty são apenas alguns dos principais nomes do domínio público que apareceram nos quadrinhos.
Embora a edição tenha mudado de editora muitas vezes, não importa onde esteja, ela ainda está entre as obras mais subestimadas de Alan Moore. A adaptação cinematográfica de 2003 talvez não tenha feito justiça ao projeto, mas essa nova equipe de personagens baseados em livros é carismática, peculiar e aberta ao potencial de uma variedade infinita de histórias.
7 Sandman (1989-)
Criado por Neil Gaiman ao lado de uma série de artistas diferentes, este esteio da DC Comics e da Vertigo foi uma pequena espiada dentro da mente do gênio criativo. O protagonista, o próprio Sandman, é de domínio público, com os parentes de Morpheus todos retirados de vários textos religiosos e culturais para enriquecer a história. Próspero, Lúcifer e as Musas são apenas uma pequena seleção dos escolhidos para a corrida.
Embora a mitologia grega possa ser uma das áreas de que Gaiman mais se inspira, as imagens bíblicas e as tradições de outras civilizações não são ignoradas aqui. Até a morte, num sentido quase dickensiano, aparece. O retrato na tela pequena dessa amada corrida não se esquivou daquelas figuras que poderiam ter aparecido em outro lugar, ajudando o show a parecer um tanto atemporal em sua criação de fábulas.
6 O Último Natal (2006)
Papai Noel é um daqueles poucos personagens que aparecem em milhões de encarnações diferentes, para quase todas as editoras de quadrinhos. Quer sejam os dois grandes da DC e da Marvel que apresentaram o grande vermelho em seus especiais de férias ou corridas independentes baseadas em St. Nick, todo mundo tentou escrever para a figura festiva.
A edição obrigatória da Image Comics que vale a pena mencionar é O Último Natal, que apresenta um Papai Noel especialmente violento, criado por Rick Remender, Brian Posehn e Gerry Duggan de Piscina morta fama. Tentando livrar o mundo dos travessos após uma tragédia no Pólo Norte, o Papai Noel é movido por um jovem crente que pode mudar tudo. É sangrento, hilário e cheio de delícias festivas.
5 Lâmina (1973-)
Lâmina apareceu pela primeira vez em A Tumba do Drácula Edição 10 da Marvel Comics, que ilustra lindamente o fato de que o personagem sempre esteve ligado a outros grandes nomes do domínio público. O caçador de vampiros naturalmente teve que rastrear alguns sugadores de sangue infames e Drácula é apenas um dos muitos que tiveram o infeliz destino de cruzar com o assassino.
Heróis como Han Velsing e seres monstruosos como Nosferatu foram escritos na tradição de Blade ao lado de novas criações como Morbius the Living Vampire. Essa combinação de literatura gótica e cenário de fantasia da Marvel foi totalmente bem-vinda pelos leitores, que gostaram de como esses gigantes do cinema de monstros foram utilizados na página da lendária história em quadrinhos de Blade.
4 Sherlock Holmes: Ano Um (2011)
Algumas pessoas podem não perceber que Sherlock Holmes é de domínio público. O grande detetive apareceu na Marvel e na DC, ao lado de seus muitos amigos e inimigos que tornaram os mistérios da imaginação de Arthur Conan Doyle tão atraentes. Mas a Dynamite Entertainment produziu uma história em quadrinhos que definitivamente deveria ser adicionada à lista de leitura.
Criada pelo escritor Scott Beatty e pelo desenhista Daniel Indro, esta história adaptada de Sherlock Holmes pega a fórmula do ‘Ano Um’ que os fãs do meio teriam visto antes e a aplica ao jovem herói. Mostrando Holmes em sua juventude, esta é uma espécie de origem que pega os escritos da inspiração literária e adiciona mais profundidade e cor, que tira proveito da plataforma.
3 Cavaleiro Negro (1967-)
O conceito do Cavaleiro Negro não é novo e absolutamente sem originalidade para a Marvel Comics. A mitologia medieval sempre imaginou uma figura misteriosa que cavalga de preto, servindo como vilão e vigilante em cada interpretação. A Marvel não parou por aí quando Black Knight foi introduzido pela primeira vez em Os Vingadores Edição 47.
Voltando a Camelot mais uma vez, as lendas arturianas foram tecidas na jornada do Cavaleiro Negro com a Lâmina de Ébano, cruzando caminhos com a Espada na Pedra, Merlin, o próprio Arthur e os famosos cavaleiros. Diz-se que o atual Cavaleiro Negro é descendente de Sir Percy, Dane Whitman, acrescentando assim à longa linha de histórias em desenvolvimento geradas a partir desta fábula de domínio público.
2 Mulher Maravilha (1941-)
A DC Comics também aproveitou o potencial da mitologia divina com sua série de Mulher-Maravilha. O personagem estreou inicialmente em All Star Quadrinhos Edição 8, mas ela percorreu um longo caminho desde aquela interpretação inicial. Diana Prince é uma guerreira amazônica de pleno direito, assim como as próprias lendas, e foi cercada pelo Panteão Olímpico.
A mitologia romana e grega constrói a base da Mulher Maravilha, mas muitas das melhores histórias dos membros da Liga da Justiça abordaram mitos que vão muito além do cenário tradicional de Diana, com o domínio público lançando divindades de toda a história. Não há escassez de riqueza narrativa para os quadrinhos da Mulher Maravilha, porque todos os contos populares estão disponíveis.
1 Hellboy (1993-)
Rapaz do inferno é um caso tão intrigante que muitas das personalidades apresentadas na corrida sentem como se estivessem por aí há gerações. Essa noção de que a história em quadrinhos que começou com Quadrinhos San Diego Comic-Con A edição 2, poderia realmente ser uma reviravolta sombria em qualquer conto de fadas, é por isso que personagens de domínio público se encaixaram no mundo aberto com tanta facilidade.
Personagens populares como Baba Yaga e Herne, o Caçador, ao lado de fantásticos vilões monstruosos de Rapaz do infernohistória, todos contribuíram para esta tapeçaria narrativa incrivelmente profunda que foi sonhada pela primeira vez por Mike Mignola. Outras figuras poderiam naturalmente se encontrar nas páginas de um dos quadrinhos da Dark Horse no futuro, embora com uma premissa sombria aplicada.
.
